九部不可错过的同志片-情感事迹-山水情画-广西同志公益门户

断背山·2005

这是我知道的第一部同志电影，却迟迟没看。直到2015年初看了《夜行者》，喜欢男主杰克·吉伦哈尔，然后翻看他的影视作品，正好看到《断背山》。于是，再也没有不看的理由了。

李安说：人人的心中都有一座断背山。其实，不如说每个人都有回不去的地方。一个夏天的故事就是一辈子的回忆，因为这种不等式的交换才让他们生命的价值显得悲壮而又无奈。《断臂山》写的似是爱情，却与情若即若离，并非爱情电影。彻底的爱情电影通常睥睨众生，要有独立时代之外的自信，即便如《卡萨布兰卡》一般需要一个乱世背景，也不过是因为倾国倾城方能成全一段旷世之情。而李安电影中的人，从来都是社会的人、人际关系网中的人，无论如何也彻底不了、决绝不得，他电影中的主人公难得偷情一次，出门之前还要细细交代如何照顾幼儿。《断臂山》亦是如此，恋情其实淡到如同风过无痕，通篇不过两个男人如何挣扎在艰难世事和人际旋涡中，心底的那点蚂蚁咬噬般的烦恼，在不由分说的生活的灼人烈日之下，甫一露头就已气化，而这淡到没有痕迹的非常恋情，也不过为增加他们均衡自己与周遭世界关系的难度。

阿黛尔的生活·2013

这又是一出悲剧。故事很简单，一个女孩在青春期，对性的感知与迷茫。再到遇到一个人海中，轻撇一眼就无法忘掉的女子，何况头发还是蓝色，这么扎眼的颜色。于是，邂逅，熟知，相爱，生活在一起，不可避免的产生问题，出轨，分手，失恋的痛楚，尝试着复合，最后再见面，发现其实她已经不在她的世界里，虽然画廊里展出的画上，画的都是她。

记得有次看导演的采访，他说，阿黛尔和Emma的分手，其实是阶层之间的差异所造成的。Emma代表的艺术圈，也即上层社会，话题总是关于艺术，哲学，连带Emma的家庭，非常开放与轻松，对同性恋的态度亦是宽容。而阿黛尔来源于中下层，她的家庭对艺术完全没有兴趣与不了解，对同性恋的态度也是反对。这点导演用阿黛尔家庭的聚餐，Emma来阿黛尔家的聚餐之间的对话，以及阿黛尔父母为她过生日的聚会（内容也是极其简单的小家庭），甚至阿黛尔所处高中，那些同学对同性恋的反感，都可以窥视出来自两个阶层之间的不同。

很佩服Abdellatif Kechiche的大胆尝试，很少有一部电影，在一部三个小时的长度里，前两个小时居然几乎用的都是大特写的镜头，拍主角上课，吃饭，睡觉，自慰，做爱，洗澡，调情，但是却不让观影者对此手法心生厌烦，没有任何的被侵略感。青少年观影时注意锁好房门，戴上耳机，小心不要被父母撞见。

男孩·2014

透过银幕仿佛能嗅到男孩们运动时的汗味、臭味、古龙香水味、荷尔蒙气味……从视觉、听觉、嗅觉、第六感觉全方位扑面而来！（擦口水……）

在水中，当马克吻向西格后，西格不加思索地回吻过去。在静夜，当感受到马克与自己近在咫尺时，西格情不自禁地吻向离自己最近的脖颈。在更衣室，当马克注视西格后，西格慢慢靠近，拉起马克衣服上的衣带，亲昵地把玩，害羞地注视，然后邀请他约会。只要西格面对马克一个人的时候，他从来不去掩饰他对马克的爱恋，这就是勇敢。年幼丧母，哥哥的叛逆，对父亲的理解与爱，都让西格不好把握这份爱。他是细腻敏感的，与潇洒不羁的马克不同。马克跑起步来，什么也不想，就是跑；他可以为了第一个下水，连人带车冲下水去，衣服也不脱，包也不摘；他可以对着喜欢的人高唱You Are My Sunshine。西格也可以，只是他需要时间。所以影片最后，我们看到的是两个人，两个依偎的男孩，坐着摩托，一同向无知的未来驶去。

卡罗尔·2015

故事背景在托德·海因斯擅长的五六十年代，低饱和的红绿色调，大萧条后的纽约街头，圣诞之前的寒冷天气，无一不营造了一种绝望的氛围，仿佛在这种绝望之中任何人与任何人相爱都是顺理成章。

片头使用倒叙，先插补了一段结尾时两人分手又重逢的感情戏，加以铺垫，一边钓足了观众的胃口，一边在结构上弥补了两个人相爱时的前戏不足。特芮丝先于卡罗尔出场，交代了她商店营业员的职业和圣诞节前夕的时间背景，然后就是主角卡罗尔出场了，一个不知道该给自己的孩子买什么礼物的贵妇。这一段的可贵之处在于在某种程度上打破了同性题材中必须『一攻一受』的思维模式，虽然卡罗尔穿着奢华的貂皮大衣，而特芮丝只是个营业员，但此时需要帮助的是前者。她试图在商店里点烟而被制止的尴尬，不知道买什么礼物给孩子时的手足无措，无疑使她在这时处于相对的弱势，即使从她的眼神中我们感到，这有可能是她把妹的一种惯用手段。短暂的相识使得主动权来到了特芮丝手中，似乎在这场游戏中她不是卡罗尔的猎物，而是一个她想接近却又不敢试探的对象。那对遗留在柜台上的手套到底是卡罗尔的诱饵，还是特芮丝主动出击的猎枪，都是值得玩味的小细节。

整部影片的叙事镜头表演都拿捏得恰到好处，简洁，克制，不留余地，也没有在题材上故弄玄虚，自命不凡，但是『同性』作为主题的核心基本没有体现出来，是一部比较纯粹的爱情电影。

爱，简单·2014

真是好久都没看见过这么萌，这么叫人悸动的电影了！

每次想找爱情片的时候，就希望得到这种暖意流淌，青春洋溢，酥得人一阵阵从脚底始发麻的感觉。电影的片长让这种舒服的快感蔓延了，虽然剧情很慢，但是你一点儿都不想快进！画面里的人物讲话是酥软的，片子的色彩、音乐甚至节奏都是暧昧的！再加上主角是那么好看的两个男孩子，腐女的心都化了好么！！

里奥在浴室里的亲吻练习，两个男孩站在一起时让人感到亲密的距离，里奥抓加百列手臂的镜头，一起骑车的面孔，带有爱人气息的运动服，瞬间的亲吻……至是电影里说话的声音，我觉得都是轻轻软软的，好像所有人都在谈恋爱。

蓝宇·2001

下面，我为大家背诵一下台词：

那天早上你走了以后，我一直为你悬着心，一直觉得你仍然在我身边，你知道吗？

第一次吧？接过吻么？要不要我教你？

对，我有病，大学这么多女同学不喜欢，却偏偏喜欢上你。

老这么想，第二天早上起来的时候少喜欢你点，免得将来难过。你知道吗，我向自己保证过，以后再不为别人伤心了。

我是不是有病，怎么会这么喜欢你……

………

因为《爸3》，在此翻出《蓝宇》重刷。关锦鹏是个细腻的导演，他对爱情的解读一直走凄美的路线，无论是《胭脂扣》还是《长恨歌》，对女性情感的把握都很到位。《蓝宇》所呈现的爱情仍然是浓烈而馥郁的，不管如何周折，总是干柴烈火，节奏紧凑，情节跌宕，煽情也来得直白，看罢就一个感觉：酣畅。

结尾，陈捍东开着车，窗外的人、物往后退去——对你的思念是一天又一天，孤单的我还是没有改变，美丽的梦何时才能出现，亲爱的你好想再见你一面.....

再次泪目！

霸王别姬·1993

这次我终于忍着看完了，看过那么多悲剧，难道还怕这一个！看过两次，却不忍看完，我向来避开悲剧，因为太容易看得自己一把鼻涕一把泪。《霸王别姬》，每次看到“差一年一个月一天一点一个时辰都不算一辈子”就再也不忍看下去……

往事不要再提，人生已多风雨。他是霸王，你是虞姬，『我本是男儿郎，又不是女娇娥』，万丈红尘、蹉跌走过半世纪。繁华寥落不由己，十万春花如梦里。剑还给你，命也还给你。『君王意气尽，贱妾何聊生？』陪你唱这一出，我便离去...

观众与其说是被悲欢离合的故事本身打动，不如说是被故事背后那段国人集体回忆的历史所打动。没有那跌宕起伏的历史背景，衬托不出人性的真实，也构成不了凄美的故事。家国情怀是陈凯歌骨子里的使命感。单纯的儿女情长他做不来。

春光乍泄·1997

不如我们重新来过？

黎耀辉和何宝荣为了寻找灯罩上的瀑布流落阿根廷，其间二人不乏分分合合。每次分手都是因为何的不安份，每次复合又都是因为黎对何的『不如重新开始』没有免疫力。虽然二人深爱彼此，但生活观相去甚远。何放荡不羁，不愿被二人世界束缚。而黎梦想的则是一种相濡以沫的生活，何受伤期间是他最开心的日子，哪怕是发着高烧裹着毯子给何做饭，他也是快乐的。为了能和何完全厮守在一起，他藏起了何的护照，使何无法再四处混迹。

他们的关系在一次次『不如重新开始』的憧憬中陷入一轮轮恶性循环。『不如重新开始』不过是一场镜花水月，就像他们曾一起寻找未果的瀑布，在寻找的过程中就迷失了。在贯穿始终情感热烈的拉丁音乐背景下，讲述的却是一个在追寻中失落的故事。

王家卫片中的人物大多表面淡漠，而内心却往往脆弱、易伤感、重感情。屡次情感失陷的黎耀辉似乎总也无动于衷，直到最后留在录音带里的一声哭泣和瀑布前的眼泪才曝露了他受伤的心灵，让他的内心世界昭然若揭。正如片中的小张所说，『很多东西用耳朵听比用眼睛看好。好像一个人假装开心……可声音就装不了。细心一听就知道了。』